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En el canto IV de Altazor (1931) de Vicente Huidobro se lee : "Aqui
yace Altazor azor fulminado por la altura / Aqui yace Vicente Huidobro
antipoeta y mago". De ahi provendran los antipoemas de Nicanor Parra.
En 1993, para el centenario del nacimiento de Huidobro, Parra leyo uno
de sus ya celebres Discursos de sobremesa (2006), titulado "Also sprach
Altazor". Comienza con un "Antes de comenzar".
"Una pregunta:
Que sería de Chile sin Huidobro.
Que sería de la poesia chilena sin este
duende
Faácil imaginárselo
Desde no luego no habria libertad de
expresión
Todos estariamos escribiendo Sonetos
Odas elementales
O gemidos
Alabado sea el Santisimo" (p. 107)
Hijo
de un profesor primario y una modista de trastienda, Nicanor Parra
tiene ocho hermanos. Nacio en el sur de Chile, cerca a Chillan, en San
Fabian de Alico, y pasara una infancia de pie pelado en dificiles
condiciones economicas, viviria en lo que se llamaria una poblacion
callampa. Solo en 1932 llegara a Santiago donde estudiara (el unico de
la familia) matematicas y fisica, en el Instituto Pedagogico de la
Universidad de Chile. En 1937, con 29 poemas, Nicanor Parra publica su
primer libro Cancionero sin nombre, muy influenciado por Federico
Garcia Lorca y una veta directa popular, donde la sencillez tenia algo
de encanto provinciano, de aldea quieta con minimos dramas. El
año siguiente gana el Premio Municipal. En 1941, Carlos
Poblete, en su Exposicion de la poesia chilena, publicado en Buenos
Aires, por la editorial Claridad, escribira un concepto muy poco
halagueño sobre Parra:
"Nació en 1914. Es la cabeza visible entre la falange de
"guitarreros"
que ha invadido un sector de la poesia chilena. Poesia epidermica,
efimera como todo lo que no se nutre en la realidad profunda del hombre.
Es profesor de Matematicas y Fisica en un liceo de provincia" e incluye
poemas como este, del primer Parra.
"He de partir un
dia con el lirio
derramado en la mano, dulcemente,
dentro del corazon el mar umbrio
y una ascension de pajaros perennes.
Lejano y solo caere dormido
bajo la fria luna de noviembre
sin oir la palabra de un amigo
que me diga hasta luego para siempre".
Preconizaba
una poesia espontanea en contra de una cerebral y por el 42
anunciaba un libro La luz del dia
que nunca, claro esta, vería la
mencionada luz. Aqui un parentesis sobre Parra y sus títulos.
Cuando iba a publicar lo que por fin se llamaria Versos de salón
(1962), Parra se debatia entre estos títulos :
Baile sobre una
tumba
Licencia poética
Pan pan, vino vino
Poesia para poetas
Las cuatro operaciones
El gato montes
Nebulosa, 1960
Cuando preparaba Hojas de Parra (1985) dudaba entre
Cachureo
Ampliaciones
Algo por el estilo
Base de operaciones
Ejercicios respiratorios
Cero problema
Esperaria
muchos años y solo en 1964 se atreve a
desprenderse, casi en contra suya, de lo que seria su libro clave
Poemas y antipoemas.
Libro cuya solapa, escrita por Pablo Neurda, dira
"Entre todos los poetas del sur de América, poetas
extremadamente
terrestres, la poesia versatil de Nicanor Parra se destaca por su
follaje singular y sus fuertes raices. Este gran trovador puede de un
solo vuelo cruzar los mas sombrios misterios o redondear como una
vasija el canto con las sutiles lineas de la gracia". "Tengo orden de
liquidar la poesia", dira Parra por aquellos años y a ello
dedica toda su inteligencia provocadora. "La poesia no puede ser otra
cosa / que la mala conciencia de la época".
Becado por el Consejo Británico, estudió
matemáticas superiores y
cosmología con E.A. Milner, en Oxford, de 1949 a 1952.
Poemas y antipoemas iba a llamarse antes Oxford 1950 y en el conviven
muchos influjos de época: existencialismo, sicoanalisis,
surrealismo,
marxismo.
"El antipoema no
es otra cosa que el poemas tradicional enriquecido por
la savia surrealista"
Pero
como lo señaló Mercedes Rein
"La negación radical, el soterrado nihilismo que es, si no
me equivoco,
la raiz profunda de esta antipoesia". (p. 28).
La cual fue recibida por el padre capuchino Salvatirra con esta
andanada:
"¿Puede admitirse que se
lance al público una obra como esa, sin pies ni cabeza, que
destila
veneno y podredumbre, demencia y satanismo? Me han preguntado si este
librito es inmoral. Yo diria que no ; es demasiado sucio para ser
inmoral. Un tarro de basura no es inmoral por muchas vueltas que le
demos para examinar su contenido."
Por su parte, Pablo de Rokha concluirá furioso:
"Los antipoemas
inspiran lastima y asco"
¿Que
traian ellos para producir semejante reacción?
Alli convivian la mirada fria e
impersonal, de noticiero, acerca de
todos los vicios del mundo moderno - "La exaltacion del folklore a
categoria del espiritu, "el desarrollo excesivo de la dietetica y de la
psicologia pedagogica", con reflexiones acerca de la propia poesia-
"La poesia
reside en las cosas o es
simplemente
un espejismo del espiritu",
y la figura del propio poeta, sarcastico, cuestionado, clown
irrisorio y tan absurdo, o mas aun, que el mundo en que
habita.
Dos poemas, "Autoretrato" y "Epitafio" nos permiten abrir y cerrar esta
peripecia. En el caso de "Epitafio", abre una veta siempre cultivada
por Parra: el burlarse de si mismo y de la muerte.
EPITAFIO
De estatura mediana,
Con una voz ni delgada ni gruesa,
Hijo mayor de un profesor primario
Y de una modista de trastienda;
Flaco de nacimiento
Aunque devoto de la buena mesa;
De mejillas escualidas
Y de mas bien abundantes orejas;
Con un rostro cuadrado
En que los ojos se abren apenas
Y una nariz de boxeador mulato
Baja a la boca de un idolo azteca
-Todo esto bañado
Por una luz entre ironica y perfida-,
Ni muy listo ni tonto de remate
Fui lo que fui : una mezcla
De vinagre y de aceite de comer
¡Un embutido de angel y bestia!
Como lo señalo Jose Miguel
Oviedo, alli se dan "confesiones
eróticas, crisis sentimentales, imagenes oníricas,
fragmentos
psicoanaliticos y obsesiones intelectuales". Una vida casi
neurótica y
al borde de la locura, pero no por eso excepcional" (p. 147, Historia
de la literatura hispanoamericana, v.IV)
Parra seguiria oponiendo a la poesia nocturna una poesia de la
claridad, pero este estudioso de la fisica atomica y la mecanica
celeste incorporaria dos principios claves a su poesia : ya no la
fisica de Newton sino la de la relatividad y la indeterminacion. Un
mundo en perpetuo flujo, que vibra, oscila y cambia, donde el poema ya
no es plegaria religiosa sino parlamento dramatico.
Un teatro de uno solo, donde se
descartaban los alquimistas y se
invitaba al aterrizaje. A un lenguaje y una poesia practica. Que mas
tarde, en uno de sus Artefactos (1973), cuando el antipoema ha
estallado en fragmentos, lo expresaria de modo muy crudo:
"El mundo es lo
que es
y no lo que un hijo de puta
llamado Einstein
dice que es".
Jorge
Edwards en un admirativo texto sobre Parra de octubre del 2000
titulado "El demonio de la poesia" nos da una clave para acceder mejor
a su mundo. Recuerda alli como su hermana, Violeta Parra, quien se
habia iniciado como una cantante popular, en el sentido comercial del
termino
"hasta que
decidio buscar en el campo,
entre viejos cantores y cantoras, las raices de
lo que se llamaba por tierras de Chillan
adentro, hacia la cordillera, canciones a lo
humano y lo divino, profanas y
religiosas" (Edwards: Dialogos en un tejado, Tusquets,
Barcelona, 2003, p. 63)
A
esto se añadiria la lectura fervorosa del Martin Fierro de
Jose Hernandez, todo en pos de una voz natural: "la voz de la
conversacion diaria". Un lenguaje hablado, como le explico a Jose
Donoso, en 1960.
" Mi unidad es
el verso, que en mi
poesia aparece como aislado, como una serie de pedradas lanzadas hacia
el lector" (Jose Donoso : El escribidor intruso, Chile, Universidad
Diego Portales, 2004, p. 73-80)
"Yo queria escribir como se habla".
Confluyen entonces muchas vertientes- el recuerdo de su padre y sus
hermanos que habian trabajo en circos, Violeta Parra y su guitarra que
estudiaba el folclor ancestral, en sus sobrevivientes, Parra que se
internaba en la poesia española del Romancero, el
cancionero, los autos sacramentales, y el muy rico sustrato de la Edad
Media, los trovadores del siglo XII, los juglares, la cultura
albigense, y esos cantores que lo hacen con la Biblia en la mano, por
decirlo asi ; y las canciones de borrachos." Un dia que Asuero estaba/
tomando cierto recreo, /vino a verlo Mardoqueo,/ a quien el rey
apreciaba". Y todo lo que habia mamado en los barrios, en
Chillan, en la carpa donde Violeta cantaba.
"En una mesa
puse / un plato de
chicharrones,
Maria no seas ingrata/ abajate los
calzones".
Si habian pasado 17 años entre su primer y segundo libro, su
tercero no se demoraria tanto. La cueca larga es de 1958.
Alli se palpa toda la maliciosa
picardia de la copla popular, de los
cinco y siete versos de la cueca traviesa, hable de licor o sexo,
mencione las metidas de pata o incorpore al baile los huasos y los
rotos chilenos, en la precision geografica, en el ingenio desafiante y
arrabalero.
"Dos esqueletos
daban
Hueso con hueso".
Era sorpresivo el transito de una poesia de la alienacion urbana, de la
cosificacion del ser, en un mercado donde la miseria real coexiste con
las necesidades superfluas que la publicidad promueve con este zapateo
y estas palmas de fiesta de pueblo. Lo que era denuncia desgarrada del
individuo que del campo a la ciudad pretende triunfar y es estafado,
como mostro muy bien Federico Schopf en "Introduccion a la
antipoesia de Nicanor Parra" (1971), es ahora el retorno a un mundo
inmovil, que "se representa como paisaje de tarjeta postal -conformado
por rasgos tipicos y populistas" (p. 102). Sin embargo, alli donde
tampoco hay dinero para cancelar las deudas y las cosechas son
incertidumbre y riesgo, el vino libera y permite escapar en el canto y
el duelo, en la parranda que exorcisa y reconforta. Que permite gritar
euforicos e inconscientes.
El personaje de los "Artefactos" es un energumeno, alguien salido de
si, que desarrolla una incesante energia, y que puede efectuar tres
operaciones basicas: levitar, hacerse invisible y conversar con los
muertos. En tal sentido, el personaje pasivo de Kafka, a quien leyo con
tanto fervor, se trueca en un agitado y descompuesto Charles Chaplin de
cine mudo. Y de un Chile que ya bajo la dictadura de Pinochet buscaba
con recursiva astucia recobrar la libertad de expresion. Por ello los
poemas ultimos eran solo frases consignas, renglones - chistes,
greguerias-subversivas. Tres muestras del Parra último
podrian ser
estas:
A ver a ver
tu que eres tan diablito ven para aca
¿hay o no hay libertad de expresión en
este pais
...?
-Hay
ay
aay!
Chile
fue
primero un pais de gramaáticos
un pais de historiadores
un pais de poetas
ahora es un pais de ... puntos suspensivos.
URNAS
Y ATAUDES
Un ataud le dice a una urna te amo
no puedo vivir sin ti
y la urna lo mira de reojo.
Un final digno de Nicanor Parra.
Juan Gustavo Cobo Borda
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